施坦威(Steinway & Sons)，是鋼琴界的頂級品牌。1853年施坦威父子公司在漢堡和紐約創建以來，就把制造頂級質量的三角和立式鋼琴作為公司的基本宗旨。全球有1,600多名著名音樂會藝術家及樂團都擁有施坦威藝術家頭銜。
標志logo設計評估指數：92
品牌vi設計評估指數：75
施坦威品牌介紹
1853年，德國移民亨利·恩格爾哈特·施坦威（ Henry Engelhard Steinway）在紐約曼哈頓Varick街的一個小閣樓里成立了Steinway & Sons 施坦威公司。在接下來的30年里，亨利和他的兒子們，即西奧多（C. F. Theodore）、查爾斯（Charles）、小亨利(Henry Jr.)、威廉姆（William）和艾爾伯特（Albert）一起揭開了現代鋼琴制造業的新篇章。他們運用代代相傳的手工技藝，一架一架地制造鋼琴。
比方說，制造一架施坦威三角鋼琴需要將近一年的時間，從不倉促行事。
時至今日，我們依然采用這種方式制造鋼琴。即使是經過精心挑選用來制作琴殼、琴蓋、音板和擊弦機的木材，也要在我們的木材場、干燥室和控溫室里置放數年，才能使濕度穩定保持在嚴格規定的水平上。
施坦威公司致力于制作世界上最好的鋼琴。正是這種不懈的追求造就了這些品質超凡的樂器。施坦威鋼琴擁有撩人心弦的音色和無比敏銳的觸感，哪怕是要求最苛刻的鋼琴演奏家也不能不為之陶醉。大部分樂于分享演奏之悅的人們，希望擁有完美樂器的人們，都會選擇施坦威鋼琴 。當施坦威鋼琴進入您的生活時，您也會有同樣的愉悅。
施坦威品牌文化
施坦威兄弟們全受到過良好的文化教養，也都有音樂天分；他們彈奏鋼琴都還不錯，而William更是一個很好的歌手。比起其他兄弟，William更能體會到施坦威公司的成功對這個家族的意義。以自己不凡口才、儒雅舉止和施坦威家族特有的精明， William同曼哈頓精英們打成一片，經常在社交聚會上為著名藝術家伴唱。他還是一名重要的慈善家，在紐約愛樂樂團、大都會歌劇院和眾多其他機構都慷慨設立了基金。
他下定決心讓施坦威這個名字同美國音樂品位的培養永遠聯系在一起。Willliam的首要任務之一就是為音樂家們設立施坦威鋼琴陳列廳。1866年，在施坦威公司第14個街邊陳列廳后面，William設立了第一座施坦威音樂廳。從建筑本身來看，這個音樂廳簡單卻不乏高雅，音樂廳擁有的2000個座位使其成為這個城市的第二大聚會場所。直到卡耐基音樂廳在1891建成開放之前，施坦威音樂廳一直是紐約音樂和文化生活的核心。在這個音樂廳里不僅舉辦音樂會，還有講座、Charles Dickens作品讀書會、第一個以電話傳送的鋼琴音樂會（來自費城的一個音樂廳），奇特的是甚至偶爾還有降神會。
隨著施坦威音樂廳的開放，施坦威家族在這座城市的文化生活中扮演了重要角色。對施坦威家族來說——尤其是 William ——業務和藝術是不可分割的。施坦威音樂廳不僅僅只是對紐約這個城市的文化獻禮；它還是一種市場營銷的手段。在演出時節的每個夜晚，聽眾們都要從音樂廳正面上施坦威這個名字下列隊走進大門，然后一路經過施坦威陳列廳中展出的許多鋼琴，最終來到音樂廳。
施坦威音樂廳歷史上最重要的演出活動是在 1872 年的秋季，當時俄國著名鋼琴家 Anton Rubinstein 在施坦威音樂廳里舉辦了他首場也是唯一一次美國音樂會巡演。小 Henry 努力了多年贏得了名人對施坦威鋼琴的認可，而 William 則說服 Rubinstein 在巡演中專用施坦威音樂會三角鋼琴。 Rubinstein 的巡演產生公眾效應及帶來的威望在美國樂界是史無前例的。
這位眼神充滿激情、瀟灑儒雅的音樂家所到之處都受到眾人的崇敬。在近 8 個月的時間里，他輾轉美國各地，幾乎每天演出一場音樂會。在同樣也是在施坦威音樂廳舉辦最后一場告別音樂會上，當 Rubinstein 結束最后一首樂曲時，人們向蜂擁上舞臺拉扯他的衣服想要扯下一粒紐扣或是一小塊衣布以作紀念。哭泣著的女觀眾們幾乎是擁抱著他。
在這狂熱的 8 個月中， William 和 Rubinstein ，一個德國人和一個俄國人永遠地改變了美國的文化風景線。從那時開始，彈奏施坦威鋼琴有了不同以前的意義。這意味著無論是內布拉斯加州的農夫妻子，還是初次在曼哈頓社交場合露面的姑娘，也或者是一個平凡的酒吧間鋼琴手，當他們坐在施坦威鋼琴前開始彈奏的那一刻起，他們都能宣稱自己同世界上完美的東西聯系了起來。如今世界上的著名鋼琴家都希望能彈奏施坦威的鋼琴，這體現了施坦威始終保持的威望。
